中国电影 是时候走出“舒适圈”了

《中国电影，是时候走出“舒适圈”了》

现状：中国电影的“舒适圈”表现

类型化的集中与重复
   在商业电影领域，某些类型影片不断被复制。例如古装玄幻片，在一段时期内大量涌现。这类影片往往有着相似的视觉风格，如华丽的古装造型、奇幻的法术特效展示，故事框架也趋于雷同，多是小人物成长为拯救世界的英雄，其中夹杂着复杂的爱恨情仇和门派纷争。
   喜剧电影也存在类似情况，一些喜剧过度依赖低俗笑料和简单的恶搞情节。它们常常设定几个性格夸张的角色，通过不断制造尴尬情境和滑稽动作来博观众一笑，缺乏对社会现实深刻的洞察和高级幽默的表达。
市场依赖于特定受众和档期
   中国电影市场高度依赖年轻观众群体，尤其是青少年和年轻上班族。这导致电影的题材、营销方式等都围绕这一群体展开。例如，青春爱情题材电影大量出现，它们以年轻偶像演员为卖点，故事多聚焦于校园爱情或者初入职场的年轻人的情感纠葛。
   档期方面，春节档、暑期档等热门档期成为电影竞争的主战场。众多大片集中在这些档期上映，试图分食巨大的票房蛋糕。而一些中小成本电影，为了蹭热度，也会选择在这些档期上映，尽管可能面临激烈的竞争而被埋没。

创作思维的固化
   在电影创作过程中，存在着一种保守的思维模式。一些导演和编剧习惯于按照过去成功的模式进行创作，缺乏创新意识。比如，在叙事结构上，仍然遵循传统的线性叙事，很少尝试非线性叙事或者多视角叙事等创新方式。
   对于电影主题的挖掘也不够深入，很多影片只是浮于表面地讲述一个故事，缺乏对人性、社会深层次问题的探讨。例如，在反映社会现实的影片中，只是简单地呈现一些社会现象，没有深入剖析现象背后的根源。

走出“舒适圈”的必要性

适应观众需求的变化
   随着观众观影经验的不断积累和文化素养的提高，观众的口味变得更加多样化和挑剔。他们不再满足于简单重复的类型电影和低俗的喜剧笑料。观众渴望看到更具深度、创新性和多元文化内涵的电影作品。
   中国观众的年龄层次也在不断扩展，除了年轻观众，中老年观众也逐渐成为电影市场的重要力量。不同年龄层的观众有着不同的审美需求，这就要求电影创作者不能只关注年轻观众的喜好，而要创作出能够满足不同年龄、不同文化背景观众需求的电影。
应对国际电影竞争
   在全球电影市场一体化的背景下，中国电影面临着来自好莱坞等国际电影产业的激烈竞争。好莱坞电影以其先进的制作技术、丰富的类型片经验和强大的全球发行网络，不断抢占国际市场份额。
   如果中国电影一直停留在自己的“舒适圈”内，只满足于国内市场的小范围成功，将难以在国际电影舞台上立足。中国电影需要走出国门，与国际电影竞争，这就需要突破现有的创作局限，打造具有国际影响力的电影作品。
推动电影产业的可持续发展
   从电影产业的长远发展来看，过度依赖少数类型、特定受众和档期是一种不健康的发展模式。一旦市场对某一类型电影产生审美疲劳，或者特定受众群体的观影热情下降，电影产业将面临巨大的风险。
   走出“舒适圈”，鼓励多元化创作，可以挖掘更多潜在的电影市场，培养新的观众群体，促进电影产业的全面、可持续发展。例如，拓展艺术电影市场、开发适合老年观众的电影类型等。

如何走出“舒适圈”

鼓励创作创新
   电影管理部门和行业协会可以设立专门的创新基金，奖励那些在电影叙事结构、主题挖掘、拍摄手法等方面有创新突破的电影作品和创作者。例如，对于采用独特叙事视角或者探索新的电影美学风格的影片给予资金支持和荣誉奖励。
   电影院校和培训机构也应加强对创新思维的培养，在教学过程中引导学生突破传统创作模式，鼓励他们尝试将不同的艺术形式与电影创作相结合，如将实验戏剧、现代舞等元素融入电影叙事中。
拓展市场多元化
   在市场推广方面，要重视对不同受众群体的挖掘和培养。针对中老年观众，可以制作一些具有历史文化底蕴、反映他们生活经历的电影作品，并通过适合他们的宣传渠道进行推广，如社区宣传、与老年社团合作等。
   对于电影档期的布局，应更加合理和分散。除了热门档期，也要关注其他时间段的市场潜力，鼓励中小成本电影选择在非热门档期上映，并给予相应的政策支持，如税收优惠、排片补贴等。同时，利用大数据分析不同时间段观众的观影需求，为不同类型电影安排合适的档期。
加强国际合作与交流
   中国电影企业可以与国际知名电影公司开展联合制作项目。通过合作，中国电影人可以学习到国际先进的电影制作技术、管理经验和营销模式。例如，在合拍电影中，中方可以学习好莱坞的特效制作技术，同时向国际同行传播中国的文化元素。
   积极参加国际电影节展也是重要途径。中国电影人可以在国际电影节上展示自己的作品，与国际电影界人士进行交流和合作。政府和电影企业可以加大对参加国际电影节的支持力度，包括资助电影参展、组织电影人代表团等。

中国电影走出“舒适圈”是其自身发展、满足观众需求以及在国际竞争中取得优势的必然要求，需要电影行业各方共同努力，从创作、市场、国际交流等多个方面进行变革。